Baoulé Mask (Côte d’Ivoire)
Inspired by the traditional masks of the Baoulé people of Côte d’Ivoire, this work reimagines an ancestral form through a contemporary, expressive language. Built through thick layers of acrylic and oil pastels, the surface carries a physical weight—where warm and cold tones clash, settle, and coexist. The face emerges with a quiet force, both composed and unsettled. Dark red streaks descend from the eyes, evoking a presence that feels both intimate and collective—suggesting memory, endurance, and the imprint of histories marked by sacrifice. Balancing strength and vulnerability, the work speaks to heritage as something lived and carried—shaped by time, struggle, and continuity.
מוריאל אלמליח
מוריאל אלמליח היא אמנית עכשווית שעבודתה נעה בין אקספרסיוניזם מופשט, דימויי פופ אפלים וסמליות רגשית טעונה. באמצעות אקריליק על קנבס, היא חוקרת נושאים של זהות, נוסטלגיה, מתח רגשי והישרדות פסיכולוגית מודרנית דרך צבע, מחווה, עיוות וניגודיות. העשייה שלה מאזנת בין ספונטניות לריסון — ונעה בין קומפוזיציות צפופות וסוחפות לבין עבודות מינימליסטיות ושקטות יותר, המושפעות מאקספרסיוניזם מופשט וממבנים מוזיקליים. הן בעבודות האבסטרקט והן בעבודות הפיגורטיביות, דימויים מוכרים מקבלים פרשנות חדשה דרך שכבות רגשיות כהות יותר, כאשר אייקוני ילדות, סמלים תרבותיים וצורות מוכרות הופכים לביטוי של תפקוד, תלות, תשישות ושינוי. בהשראת ילדותה בחוף השנהב, עבודותיה של אלמליח נושאות גם עקבות של זיכרון, סיפור תרבותי ומטען רגשי בין־דורי — לעיתים דרך פלטות צבעים עזות, צורות מצומצמות ושפה חזותית בהשראה אפריקאית. כאוטודידקטית הפועלת מתוך אינטואיציה, אלמליח מתייחסת לציור כאל פעולה אינסטינקטיבית ופיזית — המונעת על ידי קצב, רגש והמתח שבין פני השטח למה שמסתתר מתחתיהם.
מוריאל אלמליח היא אמנית עכשווית שעבודתה נעה בין אקספרסיוניזם מופשט, דימויי פופ אפלים וסמליות רגשית טעונה. באמצעות אקריליק על קנבס, היא חוקרת נושאים של זהות, נוסטלגיה, מתח רגשי והישרדות פסיכולוגית מודרנית דרך צבע, מחווה, עיוות וניגודיות. העשייה שלה מאזנת בין ספונטניות לריסון — ונעה בין קומפוזיציות צפופות וסוחפות לבין עבודות מינימליסטיות ושקטות יותר, המושפעות מאקספרסיוניזם מופשט וממבנים מוזיקליים. הן בעבודות האבסטרקט והן בעבודות הפיגורטיביות, דימויים מוכרים מקבלים פרשנות חדשה דרך שכבות רגשיות כהות יותר, כאשר אייקוני ילדות, סמלים תרבותיים וצורות מוכרות הופכים לביטוי של תפקוד, תלות, תשישות ושינוי. בהשראת ילדותה בחוף השנהב, עבודותיה של אלמליח נושאות גם עקבות של זיכרון, סיפור תרבותי ומטען רגשי בין־דורי — לעיתים דרך פלטות צבעים עזות, צורות מצומצמות ושפה חזותית בהשראה אפריקאית. כאוטודידקטית הפועלת מתוך אינטואיציה, אלמליח מתייחסת לציור כאל פעולה אינסטינקטיבית ופיזית — המונעת על ידי קצב, רגש והמתח שבין פני השטח למה שמסתתר מתחתיהם.
